Introduction comparative de l'audio 3D:

 

 

L’Audio « 3D » ou Audio « Immersif » n’a pas de réelle définition normalisée. A quoi correspondent alors ces termes ? Quel est l’apport pour le spectateur et où en est la technologie ?

 

Permettre une utilisation accrue de notre audition pour une approche narrative approfondie, notamment multi-sensorielle : tel est l’objectif de l’audio 3D. Ainsi, dès la création du contenu, nous allons proposer un relief sonore, une réalité absolue admise par l’auditeur alors immergé dans le son.

 

Cette sensation d’immersion s’accompagne d’une nécessité de simplification des démarches techniques, pour proposer soit une stabilité et une qualité améliorées, soit un nouveau rapport à la création de contenus.

 

 

Penser le contenu en format « objet »

 

Les fondements de l’audio 3D reposent sur l’idée du format dit « objet », d’indépendance entre le format du contenu audio et de diffusion. Les particularités notables sont la dissociation des étapes de création ou de captation de celle du rendu, ainsi que la capacité à reproduire une scène sonore de façon réaliste et enveloppante.

 

Nous avons depuis toujours travaillé avec l’idée de « canaux de restitution » et donc  d’attribution d’un format en fonction de la diffusion finale. Autrement dit chaque canal correspondant à un haut-parleur, lui-même placé à une certaine position dans l’espace. Ainsi un contenu 5.1 ne peut être rendu de manière fidèle que sur une installation compatible où chaque piste est reproduite par le haut-parleur correspondant.

 

Aujourd’hui, beaucoup trop de formats « broadcast » émergent sur le marché. Créer un contenu adapté à tous les formats devient difficile ; et la création d’un contenu adapté à un seul format se voit donc limité en diffusion.

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Une utilisation large :

 

L’audio immersif a sa place chez le grand public ou chez les professionnels. Il est possible de rendre le système interopérable et adaptable à la demande afin de répondre à des besoins d’intégration :

 

• Une salle de concert non-prévue à cet effet)

• Des laboratoires (ex : IRCAM)

• Des concerts (ex : Paris Jazz Festival ou Radio France au studio Charles Trenet)

• Des théâtres (ex : Clermont l’Hérault avec la pièce « Des lambeaux noirs dans l’eau du bain »)

• Mais aussi des musées et des boîtes de nuit, font la part belle à ces technologies innovantes, pertinentes dans leurs utilisations.

 

 

Audio 3D : Un domaine, plusieurs technologies:

 

Quelle différence entre ce que vous écoutez aujourd’hui et ce que l’on vous proposera demain ?

 

• Au casque, nous pouvons utiliser la technologie binaurale (écoute personnelle). Si nous ajoutons du « tracking », le système devient gestuel, c’est-à-dire que la réalité proposée n’est plus immobile et réagit en fonction de nos mouvements. L’expérience  devient interactive (Jeux vidéos ?).

 

• Pour un concert, un théâtre, une boîte de nuit, nous pouvons utiliser la technologie WFS (écoute optimale en tous points de la zone d’écoute) ayant cet avantage d’être fortement adaptable en tous types de situations.

 

• Pour les laboratoires et certaines expérimentations artistiques, le système Ambisonique, bien que complexe dans son installation, propose des caractéristiques intéressantes, pouvant être adaptées à une utilisation précise.

 

• A la maison, certaines « barres de son » utilisant la technologie WFS proposent un système « plug-and-play », facile à mettre en place, de qualité, mais bridé à une utilisation de type « home-cinema ».

 

• D’autre part, la technologie transaurale commence à faire son apparition, limitée à un seul point d’écoute mais proposant une ouverture de champ à 270° à partir d’une simple chaîne stéréophonique (de préférence de qualité).

 

• D’autres systèmes, utilisant les propriétés acoustiques d’une pièce, vont jouer sur la réflexion du son, entre autres avec les murs et le plafond, pour proposer de l’audio immersif.

 

 

Des innovations au service du contenu:

 

Tout le potentiel artistique n’a pas encore été totalement extrait de ces innovations. Il apparaît évident qu’un artiste, un comédien, un réalisateur peut utiliser cette technologie pour se démarquer et proposer quelque chose de nouveau et d’original. A fortiori, si cela va dans le sens du propos du contenu - tel « L’arrivée d’un Train en Gare de la Ciotat » des Frères Lumières - le public ne pourra l’oublier…

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Des applications étendues:

 

Voici quelques domaines où l’Audio immersif a déjà pu démontrer son utilité :

 

• Boîtes de nuit (écoute optimale généralisée, meilleure répartition du niveau sonore et de nouveaux effets proposés aux DJ).

 

• Théâtre (nouveau potentiel de mise-en-scène : évènements sonores au lointain et tracking, c’est à dire spatialisation en temps réel des comédiens).

 

• Cinéma (apport au propos scénaristique, ou à la réalisation d’un contenu sonore original. Immersion totale du spectateur).

 

• Jeux-vidéo (immersion totale du joueur, proposition d’évènements hors-champs précisément localisables).

 

• TV / home-system (systèmes son plug-and-play, prenant moins de place dans le salon tout en proposant une qualité de reproduction exemplaire).

 

• Médecine (diagnostic et aide pour les malentendants, malvoyants, contre certaines névroses phobiques, etc.).

 

• Musée (Visite guidée et balade sonore immersive).

 

 

 

En conclusion:

 

L’audio 3D répond à une demande incessante de qualité sonore accrue, mais aussi d’utilisation maximale des caractéristiques de notre appareil auditif. Explorer de nouvelles frontières sonores et nous permettre d’en disposer pleinement, faire rêver, stimuler encore plus l’imagination, tels sont les enjeux de l’industrie du divertissement.

 

Les nombreuses applications de l’audio immersif et les capacités offertes par ces systèmes laissent présager une démocratisation certaine. Aux vues des capacités et des perspectives étendues qui sont, ou vont être proposées, l’apport de ce type de systèmes n’a d’équivalence.

 

Bien que le grand public soit déjà sensibilisé à l’apport de ces technologies, il semble nécessaire d’entreprendre un travail d’apprentissage afin de changer les mœurs, si bien articulés autour des traditions, limité à ce que l’on sait déjà faire (c’est à dire au concept stéréophonique, de mixage par canaux de restitutions).

 

Un marché florissant, un système modulable selon les besoins, un accroissement des perceptions auditives, voici les caractéristiques d’un domaine précurseur...

 

 

 

VOICI UN COMPARATIF DES DIFFERENTS SYSTEMES DE DIFFUSION AUDIO 3D